Японія - сама високорозвинена країна світу, чиї технології нерідко випереджаю час. Її візитною карткою крім надійних автомобілів і передових технологій є аніме. Цей різновид анімації є популярною і в Азії, і в інших регіонах планети. Тож не дивно, що і наших співвітчизників цікавить, як навчитися малювати аніме з нуля.
Якщо у вас є бажання освоїти це заняття, вам варто звернути увагу на мою статтю. У ній ви зможете знайти корисні поради та рекомендації, істотно полегшують створення анімації. Навіть якщо ви не відвідували художню школу, проявивши посидючість і терпіння, ви зможете легко освоїти дану техніку.
- Перш за все, необхідно вибрати інструмент. Звичайно ж, мова йде про грифель і олівцях різної твердості. В цілому вам буде потрібно три різних грифеля, які в наш час продаються або в оправі з дерева, або у вигляді стрижнів, призначених для механічних інструментів.
- Як варіант, ви можете собі купити набір графітових паличок, покритих спеціальним шаром. З їх допомогою ви зможете робити швидкі начерки і легко Штрихована великі поверхні.
- Не обійтися і без хорошого гумки. Буде краще, якщо ви купите м`яку модель. В іншому випадку в ході своєї роботи верхні шари паперу отримуватимуть різні пошкодження і «травми». Щоб максимально знизити ризик появи такої події, рекомендується наносити контури тоненькими лініями.
- Малювати аніме потрібно гостро заточеними олівцями і грифелями. Тому в обов`язковому порядку слід придбати хорошу точилку. В майбутньому, набравшись досвіду, ви зможете заточувати свій інструмент з допомогою ножа.
- Правильне виконання штрихування передбачає використовувати полого заточеного інструменту. Це істотно прискорює і полегшує завдання. Правда, на цьому моменті ви можете не зосереджуватися. Новачок може робити це так, як йому зручніше і простіше.
- Освоєння цього мистецтва потрібно починати з малювання контурних малюнків. Для початку необхідно кілька роботи виконати лінійно, завдавши легкі тіні в певних місцях. Вийде своєрідний швидкий начерк. Згодом рух вашої руки стануть більш впевненими, і ви зможете приділити більше уваги світлотіньовий опрацювання малюнка.
- Що стосується штрихування, її освоїти буде набагато складніше. Всі елементи повинні бути якомога ближче один до одного. В іншому випадку буде порушена цілісність об`єкта і з`явиться враження смугастості. Так що спочатку навчання розтирати сліди олівця модно м`яким листочком або пальцем.
- В процесі штрихування малюнка потрібно обов`язково стежити, щоб відстань між окремими штрихами було мінімальним. При цьому ні в якому разі не можна використовувати перехрещені під великим кутом лінії.
- Природно, під час малювання ви будете постійно робити помилки. Благо, олівець можна легко стерти. Це потрібно робити дуже обережно. В іншому разі папір буде сильно пошкоджена або певну ділянку роботи вийде сильно розмазаним. І пам`ятайте, що покласти новий шар графіту на пошкоджену поверхню буде дуже складно.
- Якщо ви бажаєте видалити велику кількість штрихування або злегка послабити тон, я б вам рекомендувала використовувати спеціальну масу, що нагадує пластилін. Вона характеризується здатністю легко вбирати надлишки графіту. Якщо її немає під рукою, можна взяти грудочку хліба.
Ви отримали перше уявлення про те, як навчитися малювати аніме з нуля. Якщо вам дуже подобається малювати, можливо, це заняття стане вашим хобі. За словами експертів, починати своє навчання слід з простих проектів, поступово збільшуючи рівень їх складності. При цьому різновидом сюжету буде грати другорядну роль.
Безсумнівно, новачкам не рекомендується використовувати складні мотиви, що складаються з великої кількості елементів. Для початку слід тренуватися на простих предметах і композиціях. Йдеться про фруктах, овочах і предметах простої форми. Подивившись відео нижче, ви отримаєте наочне уявлення.
Відео навчання та поетапні уроки
Згодом ви зможете перемкнутися на більш складні сюжети і навчитеся малювати тварин, будівлі і техніку. І тільки в останню чергу потрібно перемикатися на малювання людей. Справа в тому, що намалювати людське обличчя зовсім не просто. Зображення людських емоцій - дуже складне завдання. Втім, ми ще про це сьогодні поговоримо.
Секрети малювання аніме олівцем
Японські мультфільми, чию популярність важко переоцінити, завжди славилися гарним сюжетом, активним розвитком подій і яскравими героями. Після перегляду такого мультиплікаційного фільму у багатьох людей виникає бажання освоїти мистецтво малювання.
У цій частині своєї статті я збираюся розповісти, як навчитися малювати аніме олівцем. Думаю, слідуючи моєму алгоритму, ви зможете малювати прекрасні малюнки, маючи під рукою аркуш паперу і кілька олівців. Ну а в якості прикладу я наведу техніку малювання хлопчика, що складається з декількох етапів.
Перш ніж ми з вами розглянемо покрокову інструкцію, хочу зазначити, що японські малюнки мають певні технічні нюанси. Зокрема, малюнок аніме характеризується відрізняється від інших жанрів технікою малювання обличчя, очей, носа і рота. Оскільки обриси особи мають приблизну форму і доповнюються завжди великими очима, намалювати їх не так вже й складно.
- Початкові контури. На цьому етапі необхідно правильно розмістити контури малюнка, і тільки після цього можна промальовувати основні контури маленького хлопчика. Для полегшення цього етапу первинний контур необхідно виконати з фігур прямокутної форми. Головне, щоб вони відповідали розмірам частин тіла.
- Спочатку потрібно намалювати прямокутник для голови, а під ним зобразити ще одну прямокутну фігуру для шиї. Далі, починаючи від шиї, слід намалювати дві дуги, що позначають плечі. Після цього потрібно намалювати лінії для рук і поставити на їхню центру гуртки, яким судилося стати ліктями. Взагалі, малювати руки слід за допомогою прямокутників і ліній.
- Тепер слід промальовувати овал обличчя. У цьому жанрі він нагадує звичайний прямокутник, з`єднаний з трикутників. Ці геометричні фігури потрібно намалювати разом, а після цього видалити сполучну лінію. Результат - особа, виконане в японському стилі, яке характеризується вузьким і гострим підборіддям. Залишиться тільки додати кілька елементів модного костюма.
- Наступний крок передбачає додавання до малюнка різних елементів. За допомогою гумки слід видалити непотрібні контури і лінії і можна займатися деталізацією картинки. Перш за все, потрібно надати обличчю остаточну форму, використовуючи початкові лінії. Над головою потрібно нанести дугоподібний козирок разом з основою для кепки. Також необхідно промальовувати контури волосся і вушка.
- Після цього можна приступати до обробки рук. Використовуючи початкові контури, їх слід акуратно окреслити. Потім потрібно намалювати комір і позначити ноги. Якщо в рамках цього етапу вам вдасться домогтися правильних пропорцій, значить, ви змогли успішно завершити цей важкий процес.
- В рамках завершального етапу потрібно особливу увагу приділити основних деталей малюнка. Йдеться про очі і обличчі. Очки повинні мати у своєму розпорядженні великими розмірами і великими смоляними зіницями. Також потрібно додати маленький носик і невеликий рот, що нагадує перевернутий трикутник.
- Потім потрібно приділити увагу одяг хлопчика, забезпечивши її гудзиками і кишенями. Більш того, потрібно додатково опрацювати футболку, намалювати рукавички і завершити роботи над трикутними волоссям.
- У самому кінці потрібно розфарбувати малюнок, зробивши його яскравим і контрастним. Так як ми малюємо аніме за допомогою олівця, буде досить просто затінити малюнок шляхом додавання яскравих тіней.
Я вам розповіла, як навчитися малювати аніме олівцем. Якщо ви хочете малювати комікси і побудувати кар`єру в цій індустрії, думаю, моїй інструкції буде вам досить. А якщо ви будете постійно відстежувати новини і навчатися, освоюючи різні техніки, ви зможете вивести свою майстерність на новий рівень.
до змісту ^Малюємо аніме очі
Багато сучасні люди з великим задоволенням переглядають різноманітні японські мультики. У деяких з них виникає бажання намалювати щось подібне, з`являються різні плани і задуми. Вони намагаються малювати улюблених героїв, присвячуючи цьому заняттю вільний час, але в більшості випадків якість малюнків залишається низьким.
Як на мене, найважче намалювати очі. Тому питання, як навчитися малювати аніме очі, я вирішила приділити особливу увагу. Сподіваюся, з допомогою моїх підказок ви зможете малювати красиві і виразні очі, що дозволить вам, наприклад, підготуватися до Нового року, створивши цікаві подарунки.
- Очі в аніме можуть мати різну форму, розмір та колір. Досить просто зобразити дуги століття, а після цього провести дві напрямні лінії, які в обов`язковому порядку повинні перетинатися. До речі, буде краще, якщо напрямні лінії будуть трохи вигнутими і максимально тоненькими.
- У більшості випадків райдужка займає більшу частину ока. Тому замість окружності можна сміливо малювати овал. Під час позначення зіниці необхідно пам`ятати, що його розмір визначає почуття героя. Наприклад, якщо зіниця маленький, значить, герой наляканий. В рамках цього етапу сильно виділяти зіниця не варто. Це потрібно буде зробити після промальовування відблисків, кількість яких може бути різним.
- Найчастіше змальовується лише один відблиск. Як варіант, можна намалювати кілька невеликих відблисків, розташувавши їх по різних сторонах. Тільки після промальовування відблисків зіницю можна зробити яскравим.
- В аніме кількість вій є невеликим і в більшості випадків не перевищує позначку в 7 штук. Найчастіше їх зображують стрілкою, обов`язково виділяючи лінію верхньої повіки, завдяки якій очі стають об`ємними і опуклими.
- Що стосується брів, детально їх промальовувати немає необхідності. У той же час вони повинні бути присутніми в обов`язковому порядку. В іншому випадку ви не зможете зробити очі свого мультиплікаційного героя виразними.
- У багатьох новачків виникають питання, що стосуються форми очей. У більшості випадків це півколо. При цьому верхня частина очі представлена практично прямою лінією, а нижня частина ідеальним півколом.
- Вії потрібно малювати загальної стрілкою, загнув її вниз або вгору. Взагалі, напрям вигину визначає форма очі. Якщо ви маєте намір зобразити кілька війок, великі слід розташувати на верхньому столітті, а маленькі відповідно на нижньому. Правда, промальовувати очі можна і по-іншому, але на цій техніці я зупинятися не буду.
Сподіваюся, вам тепер зрозуміло, як навчитися малювати аніме очі, наш з вами день знань даремно не пройшов. Зробити їх живими і більш виразними можна за допомогою овальних відблисків шляхом розташування їх по краях. До речі, використовувати модно вертикальні або горизонтальні відблиски.
Відео урок
Для підкреслення основного відблиску можна використовувати трикутний відблиск з витягнутим в центр ока кутом. Не рідко використовуються і круглі відблиски, які можуть бути основними або допоміжними. Це залежить від стилю і переваг автора.
до змісту ^Малюємо аніме тіло
Продовжуючи розмову про японської анімації, ми зараз з вами розберемося, як навчитися малювати аніме тіло. На перший погляд може здатися, що це досить складне заняття. Проте, в реальності все по-іншому.
Ви і самі прекрасно знаєте, що японська анімацією істотно відрізняється від мультфільмів, створених в інших державах. Справа в тому, що вона орієнтована і на підлітків, і на дорослих людей. З цієї причини такі мультиплікаційні фільми так швидко набирають популярність, яка вже давно порівнянна з популярністю кращих новорічних фільмів.
Промальовування героїв аніме і фону, на якому розгортаються всі події, також сильно відрізняється від мультфільмів інших країн. У більшості випадків аніме є багатосерійним телефільмом, поширюваним за допомогою оптичних накопичувачів. Хоча, останнім часом японські мультики почали частіше з`являтися і на широкоформатних екранах.
Після перегляду японського мультика у багатьох людей з`являється бажання освоїти малювання аніме. Основні моменти, що стосуються цього мистецтва, ми вже встигли розглянути. Тепер прийшла пора поговорити про вимальовування тіла.
- Для досягнення мети необхідно в першу чергу вивчити пропорції тіла, а також ознайомитися з процесом його малювання в японському стилі. Як відомо, японцям подобається спотворювати пропорції. Яскравим доказом цього є багато мультиплікаційні герої, у яких певні частини тіла є непропорційними.
- Жіночу фігуру майстра аніме зображують витягнутої, доповнюючи її тонкими ногами і осину талію. У свою чергу чоловіча фігура характеризується широкими плечима. При цьому розміри голови далеко не завжди відповідають розміру тіла. Можливо, саме в цьому і криється секрет привабливості образів.
- Для початку людську фігуру слід зазначити двома точками, з`єднаними вертикаллю, яка позначає центр. Далі необхідно провести нижню і верхню лінію, а центральну вертикально розділити на вісім рівних частин. За допомогою лінійки зробити це дуже просто.
- Потім потрібно намалювати овальне тіло, круглий таз, голову і ноги з руками. Для пожвавлення малюнка частини тіла слід розташувати на трохи вигнутою дузі. Це дозволить вам продемонструвати, що персонаж, якого ви вдаєте, рухається.
Я тільки що вам розповіла, як навчитися малювати аніме тіло. Хочу ще додати, що тільки з часом вам вдасться освоїти техніку малювання різних частин тіла, яку постійно використовують японські аніматори.
Відео інструкція
Звичайно ж, намалювати аніме набагато складніше, ніж, наприклад, зробити колаж. Але, тільки завдяки цьому мистецтву можна дати свободу своєї фантазії, продемонструвати свої здібності і весело провести час.
Я так захопилася написанням цієї статті, що забула вам розповісти історію появи цього мистецтва. А вона, як ви розумієте, є дуже цікавою. Втім, зараз ви зможете в цьому переконатися.
Напевно, ви і самі знаєте, що аніме зародилося в Японії. Існує думка, що цей чудовий жанр почав набирати обертів в 1958 році. Звичайно ж, йому не відразу вдалося отримати визнання, але вже до кінця минулого століття аніме набуло популярності, яка збільшується і зараз. В наш час існує багато студій аніме і їх кількість постійно збільшується.
Рівно десять років тому експертам вдалося виявити роботу невідомого автора, створену в далекому 1907 році. Вона являє собою стрічку целулоїду, на якій присутній п`ятнадцять кадрів. У них маленький хлопчик акуратно виводить ієрогліфи, а після цього повертається і кланяється.
З тих пір почали з`являтися короткі анімовані мультиплікації, тривалість яких не перевищувала 15 хвилин. Звичайно ж, сучасні студії створюють аніме, користуючись перевагами комп`ютерної графіки. Правда, зустрічаються і такі майстри, які малюють свої роботи руками.
Сучасні студії створюють аніме різних жанрів. При цьому кожна окрема робота характеризується високоякісної графікою і орієнтована на глядачів різного віку. Багато твори вражають своїм сюжетом і заворожують непередбачуваним розвитком подій. Особисто у мене від них захоплює дух.